maciej fortuna

MUZYKA NA TRĄBKĘ I ORGANY

Program

Programowym rdzeniem koncertu są aranżacje średniowiecznych tropów. Pojawiają się więc utwory związane z tradycją liturgiczną – Bogurodzica, Krystus z martwych wstał je, Bądź pozdrowion Krzyżu Święty, a także autorskie kompozycje Macieja Fortuny, tworzone w zgodzie ze stylistyką polskich średniowiecznych tropów.



Inspiracja

Zorientowanie Macieja Fortuny na muzykę średniowiecza trwa od wielu lat, co znalazło swoje ucieleśnienie w albumie wydanym w roku 2013 – Fortuna/Dys – Tropy. Wydawnictwo to zostało uznane za jeden z najlepszych albumów jazzowych roku 2013 i zebrało pozytywne opinie najważniejszych krytyków jazzowych w Polsce. Zainicjowało jednocześnie współpracę z oficyną DUX (Fortuna/Dys - Maciejewski Variations DUX 1151)



Chrzest 966

Obchody 1050-lecia Chrztu Polski stały się pretekstem do stworzenia wielu różnorodnych projektów angażujących odmienne dziedziny sztuki, w tym muzykę, teatr, czy sztuki plastyczne. Rocznica ta pozwala na skoncentrowanie uwagi na kulturze polskiego średniowiecza i – poza wymiarem kulturowym – niesie w sobie prawdziwy potencjał edukacyjny. W ramach obchodów upamiętniających to wydarzenie, na Królewskim Festiwalu Artystycznym w Katedrze Gnieźnieńskiej 30. lipca 2016 roku, wybrzmiała premierowa odsłona programu „Chrzest 966” w wyjątkowej aranżacji na trąbkę, organy i sekstet jazzowy.



Wizualizacje

W oparciu o warstwę muzyczną powstały również wizualizacje, które stanowią integralną część koncertu, działającą w pełnej synchronii z muzyką. Składają się na nie obrazy o tematyce liturgicznej i poddawane są animacji. Kinetyka przedstawianych scen nawiązuje do muzyki, a zastosowanie specjalnych urządzeń umożliwia pełne zespolenie obu warstw – audio i wideo – nawet we fragmentach improwizowanych.



Wykonawcy

Maciej Fortuna

polski trębacz, kompozytor jazzowy i producent muzyczny. Urodził się 13 września 1982 roku w Lesznie. W roku 2008 uzyskał tytuł magistra nauk prawnych na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. W 2010 roku ukończył z wyróżnieniem studia na Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu. Dwa lata później uzyskał stopień naukowy doktora sztuk muzycznych w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu.


W 2014 roku został uhonorowany Nagrodą Artystyczną Miasta Poznania przyznaną za "wyjątkowe międzynarodowe osiągnięcia w obszarze współczesnej muzyki jazzowej potwierdzone uznaniem krytyków polskich i zagranicznych". Jest jednym z najbardziej aktywnych polskich trębaczy jazzowych młodego pokolenia. Ma w swoim dorobku kilkanaście w pełni autorskich płyt, m.in.: Maciej Fortuna Quartet „Lost Keys", Maciej Fortuna Trio: „Solar Ring", „Sahjia" oraz „At Home", a także albumy: „In The Small Hours", „1", „LIVE", „Elektroakustyczna Transkrypcja Utworów Muzyki Filmowej Krzysztofa Pendereckiego".


Koncertuje ze swoimi zespołami na całym świecie. Wciąż poszukuje nowych form wyrazu. Poza kreowaniem własnego języka muzycznej ekspresji i rozwijania palety brzmień Maciej Fortuna eksperymentuje z live electronics i elektronicznym przetwarzaniem dźwięku trąbki. Obecnie wykłada jako adiunkt w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Prowadzi oficynę wydawniczą Fortuna Music.


www.fortuna-music.com

www.maciejfortuna.pl


Aplikacje mobilne:

Android iOS

Marek Smoczyński

organista, studiował na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w klasie prof. Józefa Serafina oraz dr Jarosława Wróblewskiego oraz w klasie prof. Arvida Gasta w Musik Hochschüle w Lubece (Niemcy). Swoją edukację muzyczną zapoczątkował w wieku 7 lat w klasie fortepianu Pani prof. Aleksandry Kowalik-Burdzy. W szkole średniej rozpoczął naukę gry na organach pod kierunkiem Pani prof. Emilii Dziubińskiej. W 2010 r. podjął studia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w klasie Pani prof. Magdaleny Czajki, z którą współpracował do momentu uzyskania dyplomu licencjata z oceną celującą.


Prowadzi ożywioną działalność artystyczną poprzez udział w licznych kursach mistrzowskich w kraju oraz za granicą, prowadzonych m.in. przez prof. Ludgera Lohmana, prof. Joachima Grubicha, prof. Wolfganga Zerera, prof. Michaela Radulescu, prof. Juliana Gembalskiego, czy prof. Martina Schmedinga.

VJ Pillow (Paweł Wypych)

swoje pierwsze działania jako VJ rozpoczął w 2010 roku podczas "We Want You", cyklu imprez z muzyką elektroniczną, którego był współorganizatorem. W kolejnym roku utworzył duet audiowizualny "Steve Nash & VJ Pillow", w ramach którego wystąpił z autorskim programem, a nastęnie podczas wielu festiwali i wydarzeń artystycznych, m.in. 4. PLASTER - Międzynarodowy Festiwal Plakatu i Typografii. Miłośnik muzyki elektronicznej dopełniał wiele imprez z tego nurtu, świecił u boku wielu znakomitych artystów. W 2011 rozpoczął współpracę z wytwórnią We Are Your Music Mate, w której pełni funkcję grafika odpowiedzialnego za wizerunek wytwórni oraz jest naczelnym VJ-em.


W 2013 rozpoczął współpracę z Maciejem Fortuną nad projektem z muzyką processingbop – czarno-białe minimalistyczne formy (m.in. Edinburgh Festival Fringe ) oraz w programie Muzyka na trąbkę i organy ( autorskie wizualizacje inspirowane tematycznymi obrazami ).